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　　编者案：最近几年来，鉴戒戏剧表演情势的“剧式抒发”已成为国际文明类综艺节目标表述新门路。本文聚焦文明类综艺节目标剧式抒发架构，剖析此中的戏剧化显示本事与舞台化视觉建立体例，并切磋戏剧“移植”至综艺节目后的持续及嬗变，以为文明类综艺节目经过戏剧情势与数字手艺的无机融会，在从而上化解了当下与守旧之间隐存的期间边界，加强了文明传承理念。本文刊发于《华夏电视》2023年第7期。

　　最近几年来，文明类综艺节目在体例和情势立异上履历着不停摸索的进程。一方面，对音乐、跳舞、书法、图画、诗歌、雕刻等艺术情势的引入，日趋富厚着文明类综艺节目标视听景观；另外一方面，记载片、访谈、戏剧等元素时时被应用到文明类综艺节目中，也在拓展着节目标显现情势和鸿沟。

　　此中，部门文明类综艺节目鉴戒戏剧表演情势，融会舞台显示体例，在新手艺的赋能下，以“剧式抒发”助力观众叙述守旧文明，引发观众对中华优异守旧文明的热情，也让华夏小说、华夏审美、华夏风姿在文明类综艺节目中获得比较充实的展现。

　　文明类综艺节目对守旧文明的“剧式抒发”，是鉴于“戏剧”显示情势，环绕守旧文明睁开的一系列舞台勾当。此类节目常常既具有通例综艺节目标对话交换空间，又在此根底上衍生出“剧目表演空间”，若要论及以守旧文明为焦点睁开的戏剧情境建立，和对守旧美学停止的舞台视觉更生，也需环绕这两类空间来睁开切磋。

　　采取“剧式抒发”体例来阐释守旧文明的文明类综艺节目，其“对话与交换空间”也凡是位于“舞台”之上，此地区首要为节目主理人、受邀佳宾与老手漫谈会商的地区。

　　对舞台交换空间的打算凡是高度符合要旨体例，既充实变化守旧文明内在为舞台抽象，又努力于融汇今世舞台视觉元素。如《一馔千年》虽采取高清diode大屏幕、机器车台和数字电脑灯具算作营建舞台结果的首要装备，但在屏幕影象素材、背景、光效晕染等方面的视觉显现仍然贴合守旧文明气势派头，以求今生舞台显示手腕与守旧文明元素的融会。

　　《诗画华夏》的舞台打算也凸起了对诗画意境的营建。开卷人进场的盘曲廊亭、赏卷区安插的松枝盆景、柳黄与群青光色晕染的墙壁、半通明的长廊瓦檐，都在守旧文明的秘闻中显露出了诗的意蕴、画的境地。除此以外，通明台案、泛黄宣纸、空灵群山、廊台竹林在方寸舞台上交映着托。以灯珠串连山形、以高台变幻山势、以色光营建空蒙，舞台间“写实”与“适意”相互交叉，闪现出对华夏画留白技法的应用。

　　《中汉文脉·典范围读会》重视对笔墨标识的利用，为突显“汗青古今，册本表里”的节目焦点，舞台打算者以“先秦精致”“泱泱”“大心灵象”“大明恒昌”“大清万和”为创建板块，未来自历朝历代的文词佳句刻于巨幅书柬之上。被缩小的“词牌书柬”又化为舞台视觉元素，落地于闲谈佳宾地区以后。标识化的背景抽象成为主要视觉支点，有用加强了节目要旨及特性。

　　能够看出，当下文明类综艺节目舞台交换空间的显示情势，不但表现了今世舞美打算的前进，更是将中华守旧美学元素停止具象化、标识化确当代变换与立异凝炼，为观众营建契合节目辞意的视觉意象空间，既满意今世观众的审美需要，又有用转达中汉文明的精力内在。

　　文明剧目表演空间是文明类综艺节目以“剧式抒发”解释守旧文明的首要舞台。该空间内的表演，因此戏剧为门路，对节目所述文明停止拓展与再摸索。一定的传布序言使这一空间内的表演既拥有综艺节目特征，又与戏剧显示情势相联合，其特点首要表现于两个方面：

　　其一，当节目将汗青典故算作叙事线索停止演剧化创建时，“剧式抒发”借戏剧的“假设性”，于观众心思层面建立实际场域与汗青事务的假设联合，表现出汗青事务的“剧化”。此时，文明剧目表演空间内舞台演出的首要感化是使观众成为汗青的“亲历者”，而戏剧“假设性”在创建实践中占首要职位。

　　详细而言，文明剧目表演拥有守旧戏剧的典范特点，“戏子是发之于心而形之于外的团体性模拟，观众则是内摹拟，他们身在观众席上，精神中却重演着舞台上所产生的事务，发生种种情绪上的反映”。①在文明剧目表演空间产生的事务及视觉显现成为观演实践中为观众塑造汗青“在场”的关头。环绕“假设性”睁开的戏剧化创建体例，也是节目调整“多时空维度”的有用之法。

　　譬喻在《文籍里的华夏》舞台汗青剧归纳部门，主理人以今世身份参演，追随剧中戏子逾越时空、亲切汗青现场、对话汗青人物、置身期间画卷。此种表演设定就奇妙借用了戏剧假设性。在节目第二季第八期《茶经》中，文明剧演空间显现了《茶经》著书人陆羽人生的各个阶段，由主理人引颈观众感触感染陆羽成绩《茶经》的来龙去脉、领悟文籍中“茶之为用，性至寒，为饮，最宜精行俭德之人”的人文聪明。又如《一馔千年》第九期，节目以戏剧表演情势显现苏东坡的平生轨迹，表现东坡居士人生的主要转化。经过对“东坡生平功业”的戏剧化归纳，节目从正面揭示了“东坡美食”的深层意蕴，指导观众领悟苏东坡诗句文词的精力内在。

　　固然，以文明汗青剧助力观众沉醉和叙述守旧文明的条件，是创建家尊敬汗青、深切史实。惟有严酷考据、精心体悟年月布景、地区特点、人文内在，其创建的文明剧目表演能力为观众营建出“汗青的在场”。由此延长，创建家对守旧元素的活泼解读、对汗青人物的平面描写、对现代小说确当代解释，也是引发观众乐趣、叫醒汗青生机、满意今世审美的可行门路。

　　其二，节目借用舞台显示本事对所述文明停止异质情势的再塑。节目罗致舞台显示情势之长，将差别艺术情势在表演中调整并给以应用，以求多方向、多角度解释守旧文明内在。也能够说，“剧式抒发”将守旧美学理念停止了“视化”，助推观众深切感触感染文明意蕴。

　　当文明演剧空间内的舞台步履是针对文明精力停止异质情势的再塑、借助百般化的艺术本事为观众显现艰深的文明内在时，符合守旧美学理念的期间立异便成为创建关头。如《诗画华夏》在显示徐渭《杂花图》的文明表演枢纽，测验考试用乐律作画、以画面传音：于水墨晕染，袅袅余音的开卷实践中，江苏民歌曲目《》、德彪西的《月光》与格里格钢琴变奏曲共奏。此时古典美学与东方艺术在今生认识的促动下擦碰，流利的乐律与徐渭着作中鸾翔凤翥的笔锋情势有不约而同之妙。王冕《墨梅图》的开卷演出将风行歌曲与戏剧演出相联合，于歌曲演唱实践中诗意重现王冕的作画心情，透过宣纸与墨梅之间逾越维度的“对话”显示画家“只留清气满天地”的人生抒情。

　　文明演剧情势一定高度“剧情化”，但表演体例都环绕守旧文明睁开，是对原有文明气度的耽误与重塑。在《诗画华夏》之《水图》的剧化表演中，三位戏子在本应有形的水中以身化形，经过跳舞行动的编排归纳出层波叠浪、云舒浪卷、细浪漂漂等十余种水浪样态，并配以绢布纱缎的烂缦抽象及波影粼粼的光晕结果。

　　文明剧目表演空间内的舞台步履兼具形塑叙事文本与阐释文明精力的两重担务，既论述小说体例，又化育观众精神。因为显示目标差别，其塑造画面的美学尺度也略有差别。但不管表演情势若何富厚，不管创建行动产生于节目标舞台交换空间、文明演剧空间，仍是厥后大概衍生出的更加百般的表演场域空间，其舞台美学抒发的焦点诉求都是对华夏古典审美妙及其人文观念的深度接收，经过详尽入微的再构想与平面周全的深度解释，以华夏特点场景为视觉基底，对中华优异守旧文明合时而拓展，不断中华优异守旧文明的性命生机，活泼表现当下文明类综艺节目在寻求文明传承与发展实践中对守旧文明价钱的贯通。

　　鉴于数字期间电视与收集序言的传布特征，当下前沿数字手艺在节目建造及传布实践中早已充实参与。“视听安慰是一种最直觉和遍及的传布体例……而文明类综艺节目因为有支流媒介平台撑持，且具有壮大的建造才能，是以更轻易在此方面停止立异进级。”②整体来看，对数字手艺的合应当用促就了文明类综艺节目画面质感的大幅晋升，于视觉层面帮忙了守旧文明的内在抒发。更加关键的是，其所缔造的“数字虚构舞台”拓展了文明剧目标表演空间。相较于守旧戏剧表演而言，文明类综艺节目标文明剧目表演可以或许耽误至守旧舞台空间以外，在其创建体例被付与更多大概性的同时，其显示情势的鸿沟亦获得了拓宽。

　　以《诗画华夏》为例，节目舞台上，数字电脑灯具的无极混色零碎可以或许对守旧华夏画色彩停止精确取色，并没有色差地投射于舞台。这使铅白、胭脂、艾绿、石青等国画守旧用色得以经过今生科技达成光电变换，进而以色光的情势对舞台场景停止晕染，再辅以细致的光比塑造，使舞台终究显现出明暗有序、色采丰韵、条理明晰的视觉结果。

　　别的，《诗画华夏》在舞台机关上放弃了守旧布质侧幕、檐幕和天幕，取而代之的是铺满整场的高清diode竖屏、背屏与地屏，便于培养平面屏画空间，达成裸眼3D直出结果。在XR与CG手艺加持下，以科技手腕缔造的“虚”可以或许使本来二维情势的立体画作向三维的平面空间情势变换。

　　详细到对演剧院面的手艺赋能，在《诗画华夏》首期《溪山行旅图》的开卷展演枢纽，从“鸡声茅店月，人迹板桥霜”到“槲叶落山路，枳花明驿墙”，在画中挑担老翁迈步率领下，观众见证了画经纪物逾越千年的邂逅。当画面视线随老者登高而逐步坦荡，白叟了望“天长地久，物象万万”，脱口诵出“非有老笔，清壮何穷”，由XR与CG手艺天生的殊效画面也在连结着作原有美学气势派头的同时，使画框内本来无限的天下出现出无穷的设想，画中叶界的人、景、物以“活化”的体例走进了观众视线。差别于依托视错觉在无限空间内塑造“无穷”视觉结果的守旧舞台美术，XR、CG等手艺可以或许于屏幕内、于表演实践中以更间接的体例建立完备的虚构天下或宽广界舞台。受益于进步前辈手艺的撑持与利用，文明类综艺节目演剧于视、听方面的创建手腕日趋富厚，付与观众余味无限的文明体会。

　　另外，在文明类综艺节目对国宝文物、考古现场、遗址遗迹的数字化显现上，数字手艺也发扬了应有的感化。譬喻，《华夏考古大会》以12座古遗迹为首要线索，应用XR、AR与AI手艺对遗迹挖掘场景停止回复复兴。依靠数字手艺，老手学者与参演佳宾得以重游考古现场、重历考古进程。《国度宝藏》中，diode大屏、舞台装配、现场灯光和殊效画面等今生舞台显示元素与国宝小说彼此融汇，并共同响应文明演剧，让观众得以体会文物的“宿世此生”。

　　有研讨者提议，“多屏期间下，观众的眼光产生了从‘凝望’到‘散视’的变革，为寻求传布结果，群众传媒须要重视场景化传布战略以凝集观众注重力。”③当下文明类综艺节目在文明演剧创建实践中，经过对数字手艺的充实应用，在从而上达成了对守旧美学的立异性归纳。活泼、富厚的表演情势可以或许赐与观众更百般的视听安慰，也能更等闲地为观众营建设身处地的“在场”。不外，在符合今世观众审美需要的条件下，若何躲避手艺依靠大概带来的同质化局面，仍然是文明类综艺节目创建家须要思虑的题目。

　　因与所述文明所处年月、社会布景和文明情况存有差别，其所包含的人文精力与美学意蕴在传布实践中常常难以被群众直觉叙述，若何精确转达中华优异守旧文明的深层意蕴，是文明类综艺节目一向此后的创为难点。“剧式抒发”在从而上对这一创为难点做出了回应。

　　文明类综艺节目在以剧式归纳守旧文明的同时，大多保存了对话枢纽，放置老手与佳宾率领观众对守旧文明的内在和精华停止评赏与解读。如《中汉文脉·典范围读会》中的客座老手，在每场文明演剧后汇合资参演佳宾，指导观众从诗文函牍下手，叙述、贯通此中的汗青新闻与美学思惟；《一馔千年》里，节目佳宾会在烹调地区树模守旧美食的建造体例，并于漫谈实践中论及美食的起源年月与渊源典故；《诗画华夏》的赏卷人也会在与观众一起读画、析画、赏画的实践中，转达“笔精墨妙”“思与神合”“曲尽玄微”等图画观念。

　　对话算作文明剧目表演的指导与文明体例的论述弥补，完备了文明类综艺节目标论述构造，加深了观众对文明演剧体例及中华优异守旧文明的认知和叙述。

　　视觉抽象于电视与收集序言传布实践中具有极高的新闻传布效力，尼尔·波兹曼对此乃至提议，图象化的实物在此实践中具有“令人的思虑短路”的压服性气力。④放眼文明类综艺节目标剧式抒发，其针对汗青小说与人文精力停止的舞台化演剧再创建，从从而下去说，也恰是一种对美学的视觉抽象显现，是将相干汗青、文明乃圣人文概念、美学精力跳脱出文本的记实与论述，是对守旧文明意蕴的提取与视觉变化。

　　譬喻《诗画华夏》在文明剧目表演实践中借用巍然严酷的山峦抽象陪衬“平地仰止，景行去处”的词意，以墨滴晕染的花卉抽象帮忙阐释“草木有本意天良，何求佳丽折”的风骨，以将诗词意象变化为视觉抽象的体例，来显示“诗中情，画满意”与“心中境”的相融沟通。

　　《中汉文脉·典范围读会》以古诗中词为创建焦点，佳宾对诗词文本停止朗读，并将诗词所述体例变化为舞台演出，用小说化的体例对中汉文脉停止直觉归纳。依托于此半岛全站官方网 ，守旧文明意蕴变化为固态舞台抽象或动向连接的舞台步履，以视觉画面的直觉显现，让观众更容易叙述愚人前辈的心情与聪明。

　　文明类综艺节目标剧式抒发以守旧文明为主体，“艺术融会，多元抒发”算作切入点，将话剧、歌曲、跳舞、音乐、朗读等百般艺术情势停止融汇创建，计划买通艺术情势层面的壁垒，缔造一个举一反三的守旧文明美学场域，以此显示差别艺术门类在美学层面的沟通。如《典范咏传播·正芳华》以音乐、歌曲情势对诗词歌赋停止改编与传唱；《中汉文脉·典范围读会》采取朗读、守旧乐器吹奏、跳舞及话剧等艺术情势来揭示诗词古籍中的文明精华。

　　微观来看，在差别艺术情势间追求艺术韵味分歧性的创建体例，不但是节目枢纽的立异与艺术显示情势的逾越，更是对中华守旧文明思惟精华的提取。

　　文明类综艺节目中，守旧美学的舞台化视觉艺术建立，将中华优异守旧文明停止了今生变化，剧式抒发情势则为观众缔建了“古往”与“目前”的文明对话桥梁，成为艺术情势与人文精力间的纽带。面临手艺的迅猛成长及观众需要的火速变革，当下出圈的文明类综艺节目于将来仍面对诸多挑拨，包罗对守旧文明的花费化、太过文娱化致使文明价钱歪曲乃至损失；或是同质化局面紧张，显示情势故步自封。是以，对峙对守旧文明的畏敬与尊敬，连结对今世审美需要的敏锐性，果断鞭策守旧文明成长与传承，是文明类综艺节目需连续摸索的问题。

　　①孙冬、Man-Wah Lguitar Chan：《论今世东方戏剧中的“在场”》，《本国文学研讨》2010年第5期。

　　②康思齐：《华夏小说的“剧式抒发”：新期间文明类综艺节目标国度叙事研讨》，《电视研讨》2021年第11期。

　　③王韵、薛羽佳、辛笑颖：《剧式抒发：文明类综艺节目叙事的空间转向》，《华夏电视》2020年第12期。